映画『ボヘミアン・ラプソディ』が爆発的大ヒット。なぜ日本人はクイーンが好きなのか？

11月9日金曜日に公開された『ボヘミアン・ラプソディ』が圧巻のスタートをきった。
土日2日間に動員24万5000人、興収3億5400万円をあげて週末の動員ランキングで初登場1位。初日からの3日間累計では動員33万8000人、興収4億8700万円。
この数字は、興収53億円を記録した今年公開の『グレイテスト・ショーマン』の同期間での興収比で約96％、
興収44.2億円を記録した2017年公開の『ラ・ラ・ランド』の同期間での興収比で約86％、興収58.9億円を記録した2012年公開の『レ・ミゼラブル』の同期間での興収比で約129％。
ウィークデイに入ってからは2位『ヴェノム』以下の作品をさらに大きく引き離していて、興収40億円超えの大ヒットも十分に期待できる最高の出足となっている。
本稿では便宜上、『グレイテスト・ショーマン』『ラ・ラ・ランド』『レ・ミゼラブル』といった過去のミュージカル映画を比較として挙げたが、
クイーンを結成した以降のフロントマン、フレディ・マーキュリーの半生を描いた本作『ボヘミアン・ラプソディ』はミュージカル作品ではなく、
実在のロックバンドのメンバーや関係者をすべて役者が演じて、基本的にその史実に沿って（一部ストーリーをよりドラマティックにするためか時系列に改変はあるが）描いた伝記映画である。
このタイプの作品は、権利元（題材となるミュージシャンやバンド。主人公が他界している場合はその遺族や残されたメンバーなど）の協力を得られずにオリジナル音源が使用できないと、作品の出来不出来以前の問題として、観客不在の悲惨な結果に終わりがち。
今回の『ボヘミアン・ラプソディ』はフレディの遺族やメンバーからしっかり全面協力を得ているが、過去の類作、
オリバー・ストーン監督の『ドアーズ』（1991年）、ビル・ポーラッド監督の『ラブ＆マーシー 終わらないメロディー』
（2015年。題材はブライアン・ウィルソンとビーチ・ボーイズ）などのオリジナル音源を使用していた作品と比べても、比較にならないほど大きな規模での成功を世界中で収めている。
本作が大ヒットした前提には、クイーンというバンドとその音楽の根強い人気と幅広い吸引力があるわけだが、

続く
https://realsound.jp/movie/2018/11/post-278595_2.html

例えばビートルズやローリング・ストーンズやザ・フー、あるいは音楽ジャーナリズム的にはクイーン以上の評価を得てきたピンク・フロイドやレッド・ツェッペリンといった
英国のレジェンド・バンドを題材にした伝記映画が実現したとしても、これ以上の結果が出るとは到底思えない。
また、本作の重要なポイントの一つは、フレディ・マーキュリーの人物像を描く際には避けて通れない
「人種的マイノリティ」「性的マイノリティ」といったテーマにもしっかりと向き合っていることだが、
それらが本作の持つ「2018年の映画」としての必然性に寄与しているのは間違いないものの、必ずしもヒットの最大要因ではないだろう。